El mundo Polaroid y sus artistas.

Continuando con la pasada entrada del mundo Polaroid; os traigo verdaderos maestros de esta nueva moda que ha vuelto entre nosotros. Unos genios del formato cuadrado y de esta fotografía instantánea tan peculiar.

La belleza de las fotografías macabras. Tercera parte

En esta tercera parte de “la belleza de las fotografías macabras”, la domina en su totalidad la famosa Francesca Woodman. Las influencias artísticas y visuales le recorrieron las venas desde pequeña. Comenzó a interesarse por la fotografía muy pronto; las imágenes se convirtieron en su forma de vivir y de pensar. El blanco y negro tan característico de sus trabajos y los desnudos, otorgan a sus imágenes esa peculiaridad tan singular que nadie más ha podido conseguir.

Sobre el lenguaje propio de la fotografía

La fotografía artística, tratada en este blog tiene como definición que el fotógrafo, testigo imaginario de los hechos, ponga énfasis en la capacidad de la tecnología fotográfica como un medio de expresión.

La fotografía en sus orígenes, buscaba la finalidad de su medio que, con el transcurso de los años y el desarrollo evolutivo de la fotografía se reafirmaba el medio propio.

 

Umbo S/T 1928

Voces de barro en la frontera.

Proyecto de Fernando Sánchez Alonso, en el cual se centra en las regiones más aisladas de la frontera entre España y Portugal. Este proyecto el cual, le llevo unos años hacerlo se centra en aquellos pueblos más aislados de la frontera que son considerados de los más “atrasados” de Europa.

El mundo Polaroid. PARTE I

¿Quién no ha tenido nunca de pequeñito aquellas instantáneas que supuraban olor a tinta? Me acuerdo la primera vez que vi una; fue en uno de mis cumpleaños. Antes en el Telepizza, te sacaban una Polaroid para que la tuvieses como recuerdo de tu día especial… Hasta que nadie volvió a saber nada de ellas.

"Just a hungry guy in the darkroom"

Cole Barash, fotógrafo norteamericano y veinteañero, amante de los deportes tanto como de su profesión.

Between two rivers

Los sueños plasmados de Jee Young.

    

La originalidad y la imaginación es lo que principalmente caracteriza a Jee Young. Con sus propias manos, es la encargada de construir verdaderos lugares de ensueño; establece una crítica directa a aquellos fotógrafos que consideran fundamental la utilización del Photoshop. Nuestra fotógrafa les da una bofetada y nos muestra un mundo de cuento; un mundo maravilloso.

Entrevista a la fotógrafa Carmela García.

Carmela García, fotógrafa española que centra toda su atención en la captura del mundo femenino acompañado de la naturaleza. Tras contemplar su serie de imágenes en el MUSAC bajo el nombre de “Paraíso”; nos lleno de curiosidad conocer más sobre sus trabajos y sobre ella como artista. Consigue seducir al espectador con la belleza de sus fotografías en las que nos presenta un universo habitado por mujeres.

La belleza de las fotografías macabras. Segunda parte

Seguimos con la segunda parte de “la belleza de las fotografías macabras”; otros cuatro artistas que quieren sorprendernos con imágenes de sus mundos más terrenales y sus anhelos más íntimos. Día a día, cuando navego por internet observo nuevas e interminables fotografías que no terminan de impactarme con su extraño atractivo.

Entrevista a Irene Cruz

Irene Cruz, joven fotógrafa con un prestigio reconocido y un largo camino por recorrer, tras estas preguntas podrán conocerla un poco mas como gran artista

- PREGUNTA : ¿De qué manera entro en tu vida la fotografía?

- IRENE CRUZ: No entró de repente, siempre ha estado ahí. He crecido rodeada de cámaras fotográficas ya que mi padre es un gran aficionado, y desde muy pequeña me ha gustado hacer mis fotos, tanto que se ha convertido en mi mayor modo de expresión. No recuerdo la primera vez que tuve una cámara entre mis manos, me parece impensable no haberla tenido en algún momento. Ya es una parte de mi,  un órgano indispensable.

Crítica de la “crítica”

-El fotógrafo del absurdo en la moda

Las fotos de Charlie Engman destilan una visión alejada de estereotipos, llena de naturalidad e improvisación. Hedonismo juvenil y extrañas composiciones para sacar a la moda de contexto.

ALINA LAKITSCH

12 DE NOVIEMBRE DE 2013

08:23 H.

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Noticia SModa El PAÍS

Los retratos del ser por Sherman

Cindy Sherman, fotógrafa con un denominador común y seña de identidad, el autorretrato. 

Untitled Film Still #36. 1979

La belleza de las fotografías macabras. Primera parte

No todas las imágenes que componen nuestro entorno son agradables para nuestros ojos, o transmiten felicidad, tranquilidad… Existen esas fotografías macabras, que perturban nuestra alma y ponen a cualquiera los pelillos de punta.

Como bien explica la definición del término “macabro”; es aquella palabra que se aplica a un tipo de obras artísticas caracterizadas por una atmósfera lúgubre y con relación a la muerte y su imaginería.

Me propuse investigar a través de la página de Facebook “The Macabre And the Beautifully Grotesque”; aquellos fotógrafos que me ofrecían las imágenes más bizarras, ensordecedoras y repulsivas. Atmósferas misteriosas y ajenas que crean esos sentimientos peculiares y espeluznantes en el espectador.

Me resultó difícil mirar algunas de las fotografías a la hora de seleccionarlas; ya que casi de inmediato mi mano pulsaba el botón del ratón para pasarlas y que mi ojo dejase de ver aquellas imágenes que me provocaron miedo, asco, aversión…

Entrevista a Antonio Guerra sobre su proyecto “Less time than place”

Antonio Guerra, nacido en 1983, es un artista zamorano con diferentes exposiciones y reconocimientos a lo largo de su trayectoria. Este Verano el DA2 de Salamanca acogió la muestra fotográfica “Less time than place”, comisariada por Norma Blanco.

Iam Wallace y sus pensamientos acerca de las fotografías de Jeff Wall.

“Me di cuenta de que debía fijarme en los maestros, de la fotografía o de otras formas artísticas, cuyo trabajo no violase los criterios de la fotografía, sino que los respetase explícitamente o que tuviese cierta afinidad con ellos”. Jeff Wall

Anormalmag.

ANORMALMAG -Círculo Creativo Online- nace como escaparate perfecto para sujetos que vibran con el acontecer cultural y las últimas tendencias. Buscamos lo sospechoso y, a veces, lo inapropiado. Investigamos en la periferia, en la exclusión. No seguimos roles establecidos. Nos gusta lo diferente; las redes, las nuevas formas de ver y crear.

Zena Holloway, fotografía bajo el agua.

Especializada en las fotografías artísticas publicitarias, esta fotógrafa hace todo tipo de fotografías bajo el líquido elemento.

Jeff Wall y el fotoconceptualismo.

Nacido en Vancouver en 1946, ciudad en la que aún actualmente reside y trabaja, Jeff Wall es 

conocido como 'el fotógrafo que pinta la vida moderna'.'

Este autor nos traslada a un mundo perfectamente organizado y creado para que nuestras retinas se llenen de esa luz que otorga a sus imágenes escrupulosamente planificadas. Los intensos colores nos traspasan aquellas intenciones que el artista busca transmitir en el observador.

Como si de películas detenidas se tratasen, las escenas que crea el fotógrafo canadiense son tremendamente llamativas. No capta momentos únicos ni etéreos sino que atrapa pensamientos, deseos o intenciones para lanzarlos punzantemente sobre el espectador.

Construye historias como cuadros de composiciones complicadas; imágenes de gran tamaño donde relata escenas cotidianas de denuncia social.'

El dedo de Jeff Wall pulsó la idea en forma compartida con sus fotografías más destacables “Mimic” y “Destroyed room”.

Irene Cruz, el arte de la composición.

El arte de trasmitir a través de un disparo  de tu cámara todas tus emociones y que el receptor de tu obra entienda tu lenguaje puede ser una tarea difícil…

Sin embargo a través del canal de la sencillez, del saber componer, los tonos fríos y el cuerpo desnudo de una mujer las fotografías de Irene Cruz son un claro ejemplo del saber trasmitir.

Rosalind Krauss y sus opiniones acerca de la fotografía.

Durante la historia, varios críticos de arte nos han mostrado sus diferentes visiones y puntos de vista sobre la fotografía. Hoy no me toca a mí opinar; sino a ellos.

Flickr Finds, fotografía de autor.

This is Colossal es una web de cultura visual, editada y creada en el 2010 por Christopher Jobson.

Anoop Negi

Infra, revelando lo invisible

Podría decirse que la vida de color de rosa para Richard Mosse no tiene la connotación que el resto pudiéramos creer. Mosse (1980 Dublín) Fotógrafo reconocido con trayectoria en la fotografía periodística, es uno de los representantes del pabellón de Irlanda en la 55 Bienal de Venecia con su trabajo INFRA.

Tim Parchikov 'Suspense: tensión en ambar'

Estaban siendo unos días lluviosos, y por romper con la rutina de todo el mundo que “twittea”: “ días de lluvia con mantita y peli”; decidí dar un paseo con mi paraguas hacía el Museo de Arte Contemporáneo de Salamanca, Da2. Esa misma semana, observé en varias paradas de autobús publicidad sobre una nueva exposición fotográfica, Tim Parchikov.

“ Usted pulsa el botón, y nosotros hacemos el resto”

Quien iba a decir que esta frase de Eastman iba a ser la definición de la fotografía actual. Las nuevas tecnologías han deteriorado por completo la magia de la fotografía, me cuesta ver ese encanto añejo y corroído en las imágenes que nos rodean día a día. 

”He visto de todo, nada me sorprende”

El pasado 25 de Octubre, Annie Leibovitz reconocida fotógrafa, era galardonada con el Premio Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades. Fotógrafa con 45 años de experiencia -Con apenas 20, comenzó en la revista Rolling Stone -